在师大，有这样两位同学，他们将爱好与情调融入生活手执画笔，将画板从桌上搬到墙上调制色彩，过着“五彩缤纷”的日子

一位是同学口中的的“神笔小马良”刘世松

在法政学院读社会工作专业却“剑走偏锋”，与“彩绘”打起了交道不仅负责学院大小活动宣传展板的彩绘更是自创美图贴纸，被美图APP选中并使用最后，和好友成立了一个名为“BYR”的工作室……

而另一位

本科毕业于美术学院美术学141班

大学四年，跑遍义乌、永康、兰溪等地方同省第五监狱、金华工商城、明月街交警大队、永康地区等开展墙绘合作乡村、城市的装饰、美化都留下了他的身影和朋友一同创建墙绘工作室，参与的绘画总面积达1500余平方米

墙绘年收益超10万元

如今，选择在浙师大美术学院读研深造

他就是高颜值墙绘师 吴江

这两位浙师“墙绘师”，手持画笔

用多彩颜料和独特构想，开启了创业的大门

全身都是艺术细胞的浙师小哥哥

你要不要快来pick一下？首先来欣赏一下两位浙师“墙绘师”设计的作品：

这是刘世松为美图APP“in”设计过一款美图贴纸大家快看，这款“大眼睛、小身板”的动物贴纸是不是蠢萌可爱呢？

婚礼贺卡封面、电影海报、明信片……各式各样，让人眼花缭乱

看了这些作品

你是不是被浙师这两位“墙绘师”

深深的吸引了呢？

下面，小编就带你来看一下他们在浙师的成长之路

初上“创业”路：从“小展板”到“大面墙”，你行我也行！

墙绘不同于日常的普通作画，风吹日晒的自然条件、作品持久度的保护、不同时间下色彩的表现状态等因素，都需要考虑。

刘世松第一次尝试墙绘是在一年前，那是为北门一家生煎包店做墙绘设计。当时正值冬季，西北风呼呼地直往脸上吹，用来清洗抹布和绘笔的水十分冰冷。“因为是第一单生意，我们做得很用心。”刘世松回忆说。

考虑到饮食类商铺的图案往往在于激发食欲，黄包车、旧式电话、旧式音箱……这些独具老上海特色的物品都成为了他的创作元素，给这家普通的生煎包店增添了复古和文艺的气息。“外墙彩绘主要起到一个吸引客户的作用，商家希望融入老上海的元素，并且能把生煎包画得更诱人。”

这次尝试，他们成功吸引了路人的注意，受到了店家的好评，不少商铺也开始要他们的联系方式。刘世松嗅到了商机，便决定与好友成立一间墙绘工作室，用每个人的名字缩写命名为“BYR”，专门接单商铺的墙绘设计。就这样，从小展板到大面墙，刘世松的墙绘之路就这样开启了。

与刘世松不同，美术专业出身的吴江身边有很多参与墙绘的学长学姐，从零星的接触到揽过“重任”，吴江开始挑起“领头”的担子。

吴江带领团队近期宣传社会主义核心价值观的墙绘。

在早期的一次墙绘工作中，商家要求将《西游记》故事片段“搬送”上墙。由于之前对于人物比例的要求没有沟通到位，商家觉得画面整体不够饱满，要求重做。为此，他们重新来过，连续一个多星期加班带通宵完成了任务。“无论是墙体的布局规划，还是整体色彩的美感协调，将课堂上的东西学以致用，有种独特的满足感”。

与客户博弈:创业中的火花，点亮思维

墙绘与普通的纸上作画是不同的，纸上作画是自己想法的展现，感性和色彩可以随心而定，有自己的风格。而墙绘有一定的受众群体，要赢得受众普遍的认同感。

创业前期，刘世松觉得最困难的是和商家“讨价还价”。在为一家儿童辅导机构做墙绘时，刘世松希望针对物理实验室，设计一些连贯性的物理故事情节，可店家却要求构图尽可能简单明了，用一块块小的、分散的趣味图，营造处处有物理的感觉，同时要给以孩子“多动手”、“多动脑”这样的暗示。

于是，刘世松根据商家的要求在原构想上进行整改，一套“折中”的方案出炉。“我觉得这样的设计结合，小朋友们在学习时会觉得轻松有趣，而不是那么严肃，整体的构图美感也是比较符合我的创意。”

随着经验的积累，刘世松学会了如何将自己的美学理念和商业价值相结合，“在准备设计时我就在想，如果我们是顾客，一进门见到什么样的墙绘会觉得很有氛围？怎么样才能使得环境更有乐趣？”

从第一次墙绘创业获利几百块的激动，到现如今一笔订单以万计利润的淡然。吴江说：“创业者需要清楚认识自己，正确审视自己的能力，更重要的是在实践操作中积累经验。”

在永康进行农村白墙美化工作时，他将墙面设计成了写意国画的形式。“国画中黑白荷花及竹林，觉得和山水清秀的村庄风景更贴切。”但因为村庄中居住的大多是老人，还有没有很好考虑到传统文化中对于黑白的避讳，村民对此反应强烈。于是他将黑白国画风格换成成了鲜艳明亮的颜色，用彩色的墙绘来展现盎然生机。

从热爱到钻研：追寻“童年梦”，不忘自己是书生

2017年，刘世松和工作室好友组队参加学校的创业大赛创业大赛，建立了一个名为“childwho”文化品牌，想要告诉大家：我们谁都可以是小孩。

在这组参赛作品中，刘世松等人融入浙师元素，将绘画创意和生活相结合，还通过儿童画的表现形式，将上一代人的童年时期“滚铁圈”、“发条蛙”等游戏和年轻一代人的童年记忆的相结合，进行渲染，传达童趣理想。

这是刘世松团队在比赛中设计的明信片、贺卡、衣服等。

在生活中，刘世松建立了属于自己的素材库，在看到有趣的事物、创意，都会通过拍照或者是绘本涂鸦的方式记录下来，“我喜欢画画，喜爱一切和艺术有关的东西。”一切的创意来源，并不是像流星一样，突然闪过，过年红包上的图案设计、逛超市后留下的一些有设计特色的包袋，都会收藏起来。

在刘世松的素材库中，无论是简单的线条描绘，还是随手的涂鸦创作，亦或是复杂的彩绘，各种风格的图画，都可以找得到。

“素材库可以为我提供更多的想法。”在上学期，刘世松去台湾交换，“空闲时间，台湾的文创集市，走走逛逛，总会给我带来大大小小的绘画灵感。”他在紧抓自己本身学业的同时，他还在坚持着自己的“画家”梦。

现在，吴江选择留在浙师读研，继续深造，追求深层次的教育。吴江说：“未来充满着无数的可能性，我也想去尝试更多的可能性。”

艺术路上，刘世松像是自己作品中的一位“小孩”，对于艺术的世界，他充满了好奇心和探索的欲望，好奇心和欲望不断驱使着他学习新的知识，碰撞自己的思维去想像去创新。吴江则更像一个专业“墙绘师”，美术专业出身的他，从自我建设到团队管理，包括适时放弃，一切都安排得游刃有余。

两位“浙师墙绘师”

一个在坚持着自己的“画家”梦

一个在将自己的爱好规划进自己的未来

在人生路上

他们手执画笔，越画越精彩